Lehr-Moodle der Universität Duisburg-Essen

Vorlesung Makromolekulare Chemie im Sommersemester 2026

Dozent: Prof. Dr. Jochen S. Gutmann

Falls Sie Schwierigkeiten mit der Einschreibung in den Moodle-Kurs haben, wenden Sie sich bitte an luisa.strelow@ris.uni-due.de.

Forschung im Feld der Kunstpädagogik und Kunstdidaktik bewegt sich an der Schnittstelle von Kunst, Vermittlung und Schule, sie bezieht sich zugleich auf Theorie und Praxis. Ästhetische Erfahrungen, die kunstpädagogischen Bildungsprozessen zugrunde liegen, entfalten sich im Wechselspiel zwischen Sichtbarkeit, Unsichtbarkeit und Sichtbarmachung. Nicht selten entzieht sich der Forschungsgegenstand ins Unverfügbare – oder schlägt sich in unvorhersehbaren Ereignissen nieder. 

Welche Potenziale bieten temporäre, lokale Ausstellungen und Biennalen wie die documenta und Manifesta für Diskurse rund um kunstpädagogische Bildungsprozesse? Welche kunstnahen Praktiken und Modi des Zeigens von Kunst können zugleich subjektive Zugänge ermöglichen und ästhetische Prozesse provozieren? Welche Rolle spielen die eigene Situierung, die institutionelle Rahmung und die Aspekte Raum, Materialität und Medialität im kuratorischen und vermittlerischen Prozess? Wie bedingen sie sich? Das Seminar befasst sich mit den spezifischen Herausforderungen, Widersprüchen, Potenzialen und Zugängen der Forschung im Feld der Kunstpädagogik am Beispiel der Manifesta 16 Ruhr und nimmt insbesondere kunstnahe Forschungs- und Vermittlungsansätze in den Fokus.

Die Lehrveranstaltung ist inhaltlich verknüpft mit einem Seminar von Eva-Maria Gillich des Studiengangs Bild- und Kunstgeschichte der Universität Bielefeld. Durch gemeinsame Exkursionen, Erprobungen von Vermittlungsansätzen und Raum für Diskussion und Reflexion ist ein enger Austausch unter den Studierenden vorgesehen. 

Die Teilnehmenden entwickeln im Rahmen des Seminars eigene Vermittlungs- und Forschungsansätze zu Vermittlungsansätzen von Kunst, die gemeinsam erprobt und theoriegeleitet diskutiert werden.

Das Seminar verbindet kunstvermittelnde und forschende Zugänge mit einem Fokus auf performative, partizipative und digitale Methoden. Im Mittelpunkt steht die Frage, wie Vermittlungsformate außerhalb klassischer Räume gestaltet werden können – im öffentlichen-, im digitalen- und im Raum zwischen Körper und Material. Ziel des Seminars ist es, Kunstvermittlung nicht ausschließlich innerhalb der Museums- oder Schulwände zu denken. Stattdessen wird der Stadtraum in Essen als lebendiger Kunstraum verstanden, der mit Mapping-Methoden sowie digitalen Tools erweitert und für schulische Vermittlungsprozesse erschlossen wird. Der Fokus liegt darauf, wie solche Zugänge auf Unterrichtssituationen übertragbar sind – sei es im Kunstunterricht selbst oder in projektorientierten, fächerübergreifenden Formaten. Ausgangspunkt ist die Auseinandersetzung mit Mapping als Methode künstlerischer Annäherung: Kartieren als Spurensuche, als gestische Setzung, als digitale Erweiterung. Ergänzend werden performative Übungen und Vermittlungsformate erprobt, die körperlich orientiert sind und sich mit Übergängen zwischen Raum, Handlung und Erinnerung beschäftigen. Theorie und Praxis werden dabei eng miteinander verschränkt. Die inhaltliche Grundlage bilden aktuelle Positionen aus der Kunstvermittlung, künstlerischen Forschung und digitalen Bildung. Historische und theoretische Texte zu Stadtraum, Performance und Vermittlung, Beispiele aus der Gegenwartskunst sowie dokumentierte Vermittlungskonzepte bilden den theoretischen Rahmen. Praktische Übungen, kartografische Erkundungen und Fallstudien strukturieren den seminarinternen Arbeitsprozess. Die Teilnehmenden entwickeln Vermittlungsformate, die sich für Kinder und Jugendliche eignen – mit Blick auf den Stadtraum Essen, digitale Technologien und körperbezogene Erfahrung. Dabei werden klassische Vermittlungsmodelle bewusst verlassen, um neue Handlungsspielräume zwischen Beobachtung, Dokumentation, Spiel und Geste zu eröffnen.

Exkursionen

Next Level Festival – Dortmund (Uhrzeit wird im Seminar bekannt gegeben) Am 15. November 2025 besuchen wir das Next Level Festival im Dortmunder U. Im Fokus stehen immersive Formate zwischen Game, Kunst und Vermittlung. Die Studierenden untersuchen, wie digitale Tools – etwa interaktive Installationen, Storytelling-Ansätze oder 3D-Scanning – in kunstpädagogische Kontexte übersetzt werden können.

INSIDE / OUT – Münster (Uhrzeit wird im Seminar bekannt gegeben) Am 29. November 2025 findet eine Exkursion nach Münster statt. Dort werden ausgewählte Werke der Skulptur Projekte sowie die Ausstellung Performance People im LWL-Museum besucht. Ausgewählte Formate aus dem Projekt INSIDE / OUT werden weitergeführt und in Bezug auf aktuelle Vermittlungsfragen im öffentlichen Raum reflektiert. Die Exkursion greift drei Denkachsen auf: – Die Stadt als Bühne – das Museum als Resonanzkörper – Der Körper als Archiv – die Geste als Skulptur – Materialität und Prozess – das Werk als Handlung

Marketing, Markenidentität, Selbstbild der FIW